Por Dante Viscarra
“El Grupo de Pedrito Martínez es la cosa real. Tenían el club Jumping! Me hizo sentir como un adolescente!” Quincy Jones, 28 de Mayo 2013
Foto por Michael Weintrob, en Brooklyn, New York
“Cuanto más se escucha a él, más te das cuenta de que es casi imposible distinguir que el es un artista cosmopolita y un artista folklorista auténtico.” National Public Radio, Lo que más se escucha en música, 29 de septiembre 2013.
“Si alguien puede darle mayor visibilidad a la música afro-cubana, ese alguien es Martínez.” Sasha Frere-Jones, The New Yorker, 14 de mayo 2012″… .una Artista incomparable.”Ben Ratliff, New York Times
El Grupo de Pedrito Martínez [Pedrito Martinez Group] se reunio en 2005 en un restaurante cubano, en la cocina del restaurante de Manhattan, llamado Guantanamera. El grupo ha atraído a músicos de todo el mundo, entre ellos, Eric Clapton, Derek Trucks, Rubén Blades, John Scofield, Steve Gadd, Steve Winwood y Taj Mahal, por nombrar algunos.
Pedrito Martínez
Pedro Pablo “Pedrito” Martínez nació en La Habana, Cuba, el 12 de septiembre de 1973. Inició su carrera musical a la edad de 11 años, actuando como vocalista y percusionista con leyendas cubanas tales como Tata Guines y Los Muñequitos de Matanzas. Fue llevado a Canadá en 1998, por el director de orquesta, Jane Bunnett, y decidió quedarse en América del Norte para seguir su carrera. Dos años más tarde obtuvo el primer lugar en el Concurso anual del instituto Thelonious Monk, en la categoría Afro-Latina de percusión con la mano.
Un consumado maestro de la música folclórica afrocubana, que no se limita a reproducir el puñado estándar obligatorio de ritmos batá – sino que también toca el monumental complejo Oru Seco, exquisitamente en cada tambor, o las tres cosas a la vez. Es también conocido como el primer rumbero del mundo – para tocar, cantar y bailar con decenas de grupos y en más de 100 grabaciones y contribuyendo, apareciendo en varias películas importantes, como La Calle 54 (2000) y Chico y Rita (2010).
El grupo PMG en acción
Cómodamente en la música popular, su voz de tenor perfectamente entonada, combina a la perfección las influencias populares y folklóricas, energía contagiosa, humor, carisma y movimientos de baile hacen de él un hombre formidable al frente del escenario, como también un excelente percusionista. Pedrito (PMG) se basa en estos muchos talentos simultáneamente y continuamente en PMG.
Desde que se mudó a la la ciudad de Nueva York en el otoño de 1998, Pedrito ha grabado y/o realizado presentaciones con Paquito D’Rivera, Wynton Marsalis, Paul Simon, Eddie Palmieri, Bebo Valdés, Bruce Springsteen, Michele Rosewoman, Cassandra Wilson; Brian Lynch, Arturo O’Farrill, Joe Lovano, Issac Delgado, Edie Brickell, Eliane Elias, Stefon Harris, Gonzalo Rubalcaba y Sting, (presentaciones de beneficio Rainforest, con Elton John, James Taylor, Bruno Mars y Lady Gaga.)
El Sr. Martínez fue miembro fundador de la banda Afrocubana de gran éxito, Yerba Buena, con la que grabó dos discos y recorrió el mundo.
El Grupo Pedrito Martínez ha aparecido en el Lincoln Center, Teatro Apolo, Festival de Jazz de Newport, Globalfest, New Orleans Jazz & Heritage Festival, Conferencia TED, Festival de Jazz de Montreal, el Festival del Mar Rojo, Montreux Jazz Fest, Festival de Sydney, Bonnaroo, SF Jazz, de Yoshi / San Francisco, London Jazz Festival, y muchos otros incluyendo el famoso Festival de la Calle Ocho.
Pedrito ha recibido prestigiosos premios a través de su carrera incluyendo; La Medalla Esfinge de Excelencia, 2014; La Asociación de Periodistas de Jazz “Percusionista del Año”, 2014; Modern Drummer Readers Poll # 1 “Percusionista del Año”, 2014, de la revista Downbeat uno de los “80 Coolest things en Jazz hoy”.
Un álbum de Pedrito Martínez, llamado “Rumba de la Isla”, con la música del flamenco grande, Camaron de la Isla, fue lanzado en la Calle 54/Sony marzo de 2013 como el primer álbum de estudio de PMG, “El Grupo Pedrito Martínez”, fue lanzado el 8 de octubre de 2013, en Motema Música. Fue producido por Steve Gadd y Pedrito Martínez, presentando a invitados especiales, Wynton Marsalis, John Scofield, Steve Gadd, Marc Quiñones y Gary Schreiner. El álbum fue elegido entre los álbumes favoritos de NPR de 2013, iTunes Top Ten de los álbumes de jazz de 2013, y uno de los 10 mejores álbumes por el Boston Globe en el 2013 .. ”
Ariacne Trujillo
Nacido en La Habana, Ariacne Trujillo comenzó su carrera como concertista de piano, niño prodigio. Bendecida con una afinación perfecta, ella fue capaz de graduarse con honores del ISA conservatorio de Cuba, mientras trabajaba como cantante y bailarina en el famoso Cabaret Tropicana. Desde su llegada a la ciudad de Nueva York en 2002, Ariacne ha actuado o grabado con Paul Simon (“Canción del Capeman” Brooklyn Academy of Music, 2008), Paquito D’Rivera, Johnny Pacheco, Oscar de León, Isaac Delgado y Savion Glover.
Las cualidades más importantes que Trujillo aporta a la banda, son: La mezcla de su capacidad de improvisar tanto en forma como en contenido, y su sentido verdaderamente implacable del tiempo. Es la práctica cubana estándar para enfatizar el piano, clave y bombo. PMG repetidamente enfatiza con fuerza el piano – sólo el piano – y hay que experimentar en vivo un concierto para creer la ranura imparable que Trujillo establece – a menudo mientras canta como protagonista principal con su poderosa e infinitamente flexible voz.
La gama de expresión en tocar y cantar de Ariacne abarca música clásica, afrocubana, ópera, ballet, blues, jazz de R & B, soul y funk.
Ariacne se unió al Grupo de Pedrito en 2005. Ari y Pedrito han desarrollado una conexión musical increíblemente cerca.
Alvaro Benavides
Foto por Petra Richterova
Una beca del Berklee College of Music trajo el bajista Álvaro Benavides a los Estados Unidos desde su natal Venezuela. Al igual que Trujillo, es un solista brillante con la sincronización inquebrantable, que le permite ir adelante cuando el resto de los músicos cambian de tiempo, o para llevarla banda a un clímax de bomba devastadora, con golpes majestuosos, golpeo de apoyo al ritmo de cajón, de Pedrito cajón, para producir una oleada rítmica poderosa como ninguna otra banda cubana.
“Bajista eléctrico Alvaro Benavides, en su camiseta de Jimi Hendrix, combina el jazz, el funk y el rock, en constante cambio de los patrones rítmicos, primero apoyando, después como líder de contrapunto, todo en el espacio de unos pocos segundos.” Don Macica, Aguzate
Jhair Sala
Nacido en Perú y criado en Nueva York, Jhair Sala pasó sus años de formación estudiando intensamente con Pedrito Martínez, cuando él tenía diez años de edad. Ahora está en alta demanda como músico de sesión y director de orquesta en su propio género, pero no hay una magia extraña cuando toca con Pedrito. El tacto de Jhair, el tiempo, y la sensación, es verdaderamente notable, y con literalmente miles de horas de estudio, tocando juntos, los dos bateristas tocan como uno solo.
“Jhair Sala, que toca el cencerro y los bongos, comparte una relación intuitiva con Martínez, a quien ha conocido la mayor parte de su vida. Él puede cambiar el ritmo, o tono, con una ligera variación, ya que Pedrito y Jhair se entienden muy bien.”
Larry Blumenfeld, Jazziz Revista 12 2012
Pedrito Martinez y su Grupo estará actuando en Madison en el Overture Center el próximo Jueves 12 de Febrero del 2015, 7:30 pm.
Entradas: $32
Más información hacer click aqui http://www.overturecenter.org/events/pedrito-martinez
Pedrito Martinez y su Grupo estará actuando en Milwaukee, South Milwaukee Perfroming Arts Center el próximo Viernes 13 de Febrero del 2015, 7:30 pm. Entradas: $10-$32
Más información hacer click aqui http://southmilwaukeepac.org/event/the-pedrito-martinez-group-featuring-ariacne-trujillo/
Juan de Marcos González dará conferencia especial previa al concierto
Unase al legendario Buena Vista Social Club, y al The Afro-Cuban All Stars fundador, y director de orquesta, Juan de Marcos González, para una conferencia especial previa al concierto de la Martínez Grupo Pedrito. La conferencia, titulada “Las raíces de la música afro-cubana de ayer a hoy”, es gratuito y abierto al público.
El Sr. González estará en Madison con el fin de planificar su próxima residencia de otono, patrocinado por el Programa de Residencia Interdisciplinarios Artes de la Universidad de Wisconsin-Madison, Instituto de Artes. Su residencia será organizada por la Oficina de la UW-Madison, The Multicultural Arts Initiatives y la Escuela de Música.
Wisconsin Studio, 6pm. Gratuito para todo el público.